Para celebrar sus tres décadas en el mundo de la música, El Toubab acomete, por méritos propios, coherencia y necesidad, la inmortal y machadiana "Cantares"
de Joan Manuel Serrat, la canción-poema que mejor metaforiza la vida
como esa sucesión de hechos donde cada cual se define en función del
camino que al andar va eligiendo. El Toubab, desde hace ya mucho
tiempo, escogió los sueños, la libertad y la música como modus vivendi.
Él, su guitarra y sus canciones han atravesado fronteras como si estas
no existiesen; ha mezclado su piel, su sudor y su sonido con otras
pieles, otros sudores y otros sonidos, demostrando que por todos corre
la misma sangre y late el ritmo compartido de los trovadores del sentir
popular. "No creo que haya mejor canción que "Cantares"
para definir los 30 años vividos con intensidad haciendo camino con el
rock a cuestas. Peleando en el ring de la vida. En cada verso de Machado
me siento identificado. No me veo capacitado para escribir ni componer
mejor canción que esta para celebrar la especial efeméride. Es un canto a
la efímera vida y con ella pretendo digerir la mía", confiesa el
entrañablemente visceral reusense.
El "Cantares" de El Toubab
tiene mucho de sí mismo, de su concepto vitalista y esperanzador, con
un arranque melódico que desemboca en un arrebatador rock eléctrico. Una
interpretación con diferentes lecturas: internacionalista, tal y como
avala la participación de los mexicanos Abner Martínez y Andrés García
"Diack" de Los Revueltas al saxofón y el trombón, del argentino Conde
Kung de La Beriso al teclado, y de Jesús Rovira de los catalanes
Lax'n'Busto al bajo; una relectura con necesaria pincelada feminista,
donde la cantautora-rock alicantina Tamara Martínez, a.k.a. Adormidera,
recita los imperecederos versos centrales de la canción; una revisión en
clave de rock de raigambre estatal, que cuenta con Alén Ayerdi de Marea
a la batería, Rubén Garzón de Efecto Vacío a la guitarra y Dani
Baraldés de Rulo y La Contrabanda a la guitarra y la pedal Steel.
En el serratiano "Cantares" de la mano de El Toubab
nos encontramos al artista que rinde sincero homenaje a su propia
carrera, a sus raíces más íntimas y familiares, a su vocación
trasfronteriza: "Serrat me acerca a mi infancia y orígenes. A aquellos
días en que mi madre ponía una casete suya y yo la veía cantar con todo
el alma contagiándote el amor por la canción popular. Es parte
indispensable de mi crecimiento musical hasta llegar a ser quien soy a
día de hoy. Serrat es un referente. Un artista local con una proyección
internacional sin complejos que desde el Mediterráneo en el que yo
también nací mantiene una relación con Latinoamérica con la que me
identifico totalmente".
Pero es que además "Cantares" no llega solo a esta celebración del trigésimo aniversario de El Toubab sobre las tablas de la música como elección del camino, le acompaña el lanzamiento del documental El Toubab.
Confiesan que he vivido dirigido por Agnès Olivé Benet, realizadora con
la que ya ha trabajado en ocasiones anteriores, con guion de Agnès y el
propio Toubab, donde se acomete un valioso documento visual en el que vislumbrar la vida, obra, pensamiento y sentimiento de El Toubab a través de diversas voces que lo han tratado y saben bien la noble madera de la que está hecho.
Así,
a través de las vivencias, recuerdos, reflexiones y confesiones de
Rosendo Mercado, El Drogas, Javi Chispes de Maniática, Kutxi Romero,
Ramiro de Leño, Fernando Madina de Reincidentes, Andreu Buenafuente, sus
compañeros en otros proyectos y hasta casi medio centenar de
participantes, conoceremos la biografía de aquel muchacho de Reus que
arrancó como bajista y militante del rock urbano en Presidents —época en
la que comenzó su relación fundamental con el ya fallecido Toni Urbano
de Leño— para abrir mente, corazón y sonido, aún a las cuatro cuerdas,
en La Voz de los Nadie —de cuando data su primer e iniciático viaje a
Senegal, con la asimilación de la música étnica y el aprendizaje de la
fusión mestiza—, para desembocar en la carrera de El Toubab, el
nombre artístico (que significa hombre blanco en dialecto senegalés)
elegido por Jaume Blanc para continuar su viaje sin retorno al corazón
del mundo y de sí mismo, recorriendo, con ese arma cargada de esperanza
que puede llegar a ser una guitarra cuando se entiende a lo Woody
Guthrie, las calles de Berlín y Montreal, de París y Lima, de Londres y
Dakar, de Bogotá y Atlanta, de Buenos Aires y Barcelona... Un documental
que nos muestra y demuestra que la locomotora Toubab sigue marcha,
latiendo inasequible al desaliento, en pos de la siguiente estación,
haciendo camino al andar.
Kike Babas y Kike Turrón. Madrid, 2021
